Các Loại Reverb và Cách Sử Dụng Hiệu Quả Trong Âm Nhạc

1. Reverb Phòng

Reverb phòng trong plugin Valhalla Room

Reverb phòng mô phỏng các không gian âm học nhỏ và cơ bản, đặc trưng bởi hai bức tường song song và các bề mặt phản xạ (ví dụ như phòng khách). Điều này mang lại cảm giác quen thuộc và thân mật, như thể nghệ sĩ đang biểu diễn trước mặt bạn. Điều quan trọng cần nhớ là các khuyết điểm tự nhiên của phòng thông thường cũng được mô phỏng trong reverb phòng, như cộng hưởng, tiếng vọng và tiếng vang.

Loại reverb này cung cấp cảm giác không gian tinh tế hơn, thêm ấm áp và màu sắc cho âm thanh. Nó hoạt động tốt với mọi loại nhạc cụ – từ giọng hát, piano, guitar đến trống – nhưng khi sử dụng thường xuyên, có thể gây ra sự tích tụ không mong muốn ở tần số thấp.

Để tìm hiểu cách cắt và tăng tần số theo nhiều cách khác nhau, hãy xem hướng dẫn của chúng tôi về cách sử dụng equalizer (EQ) trong DAW.

Reverb phòng tỏa sáng khi được thêm vào các tín hiệu khô (âm thanh có rất ít hoặc không có reverb) vì chúng biến âm thanh nhạt nhẽo thành âm thanh giàu tính cách. Bạn cũng có thể sử dụng reverb phòng trên nhiều hoặc tất cả các nhạc cụ của mình để tạo cảm giác thống nhất rằng chúng đều được chơi trong cùng một không gian.

2. Reverb Hội Trường

Preset Hội trường lớn trong plugin Nimbus reverb

Reverb hội trường khác với reverb phòng vì chúng mô phỏng các hội trường biểu diễn. Các không gian vật lý này được thiết kế để nâng cao trải nghiệm âm thanh tổng thể thông qua không gian mở rộng giúp duy trì sự phản xạ âm thanh một cách đẹp đẽ.

Trong khi reverb phòng có thời gian suy giảm ngắn (thời gian cần để phản xạ âm thanh kết thúc), reverb hội trường có thể có thời gian suy giảm kéo dài vài giây. Bạn có thể tận dụng tối đa tính năng này để thêm cảm giác huyền bí và cổ điển cho piano và các phần không nhịp điệu khác.

Sử dụng quá nhiều reverb hội trường có thể khiến âm thanh trở nên mờ nhạt và thiếu rõ ràng. Trong các dự án đa phần tử, hãy cố gắng hạn chế sử dụng reverb hội trường trên một hoặc hai track để tránh mất đi sự rõ ràng trong bản mix của bạn.

Để có sự kiểm soát lớn hơn về các thông số reverb và các công cụ khác, hãy tìm hiểu cách sử dụng automation trong DAW để khai thác hết tiềm năng của chúng.

3. Reverb Phòng Vang

Cài đặt phòng vang trong plugin ChromaVerb trong Logic Pro X

Reverb phòng vang ra đời từ nỗ lực mô phỏng sự lộng lẫy của các hội trường phản xạ cao. Điều này dẫn đến việc tạo ra các phòng nhỏ và cực kỳ phản xạ, như hành lang hoặc cầu thang, được thiết lập với loa và microphone.

Một tín hiệu âm thanh sẽ được khuếch đại vào loa, và tất cả các phản xạ sẽ được microphone thu lại trước khi được đưa trở lại bàn điều khiển trộn. Kết quả là một reverb giữ được độ rõ ràng và độ dày nhưng thêm ít đặc điểm âm thanh hơn so với reverb phòng hoặc hội trường. Điều này làm cho chúng phù hợp nhất cho các ứng dụng reverb minh bạch hơn.

Reverb phòng vang hoạt động tốt trên mọi loại nhạc cụ, dù là track chính hay phụ. Chúng thêm một loại kết cấu cụ thể với sự hiện diện nhiều hơn ở phần cuối của hiệu ứng reverb (đuôi).

4. Reverb Không Gian

Preset Không gian trong plugin Valhalla Supermassive

Reverb không gian được đặc trưng bởi thời gian suy giảm rất ngắn, đôi khi chỉ kéo dài nửa giây, và mức độ minh bạch cao (một sự chạm nhẹ rất tinh tế vào tín hiệu khô).

Loại reverb này thường được sử dụng trên nhiều bus nhạc cụ hoặc toàn bộ mix để cung cấp cảm giác thống nhất cho tất cả các track. Nó làm điều này bằng cách tạo cảm giác rằng tất cả các nhạc cụ của bạn đều được ghi âm trong cùng một không gian. Về cơ bản, reverb không gian cung cấp một reverb ngắn và rõ ràng, rất tốt để kết nối các track của bạn.

Để tìm hiểu các cách khác nhau để kết nối và tinh chỉnh dải động và tính cách của các nhạc cụ và mix của bạn, hãy xem xét việc học cách sử dụng plugin nén.

5. Reverb Tấm

Mô hình tấm EMT 140 nổi tiếng được sử dụng cho reverb tấm

Reverb tấm khác với các loại reverb chúng ta đã xem xét trước đây vì chúng là các reverb nhân tạo không dựa trên việc mô phỏng một không gian âm học. Reverb tấm hoạt động bằng cách sử dụng một driver từ tính để rung một tấm kim loại lớn. Các rung động kết quả sau đó được thu lại bằng một microphone tiếp xúc.

Do cách thức khác nhau mà âm thanh rung qua kim loại, sự hiện diện và các tần số cao hơn được tăng cường ở phần đầu của hiệu ứng reverb trong khi các tần số thấp hơn bị giảm đi về phía cuối của đuôi reverb mềm mại hơn.

Loại reverb này hoạt động tốt nhất trên trống snare, giọng hát và các yếu tố khác trong âm thanh của bạn mà bạn muốn nhấn mạnh trong mix.

6. Reverb Lò Xo

Bể lò xo reverb

Reverb lò xo là một loại reverb nhân tạo khác mà thu lại các phản xạ âm thanh được tạo ra sau khi sử dụng một bộ chuyển đổi để rung các lò xo. Loại reverb này có thể được tìm thấy trong các bộ khuếch đại guitar và trong các bể lò xo trong studio.

Âm thanh được tạo ra bởi các phản xạ này có chất lượng kim loại, thêm cả cộng hưởng và cảm giác cổ điển. Reverb lò xo hoạt động tốt nhất trên guitar với phong cách cổ điển, mặc dù bạn có thể thử nghiệm với âm thanh độc đáo của nó trên các nhạc cụ khác.

7. Reverb Phi Tuyến

Preset reverb phi tuyến trong plugin ValhallaSpaceModulator

Reverb phi tuyến khác với tất cả những loại đã thảo luận trước đây vì chúng không tuân theo mô hình thông thường của việc suy giảm dần vào im lặng. Dù bạn sử dụng reverb cổng, hiệu ứng reverb đảo ngược hay một biến thể khác, reverb phi tuyến có thể thêm các hiệu ứng âm thanh và không gian độc đáo.

Loại reverb này có thể hoàn hảo cho các chuyển tiếp và thậm chí có thể thêm một chút tính cách cho giọng hát chính. Ở đây, thử nghiệm có thể mang lại nhiều phần thưởng.

Để có thêm khả năng thiết kế âm thanh, hãy tìm hiểu cách đảo ngược âm thanh trong Logic Pro để mở rộng bộ công cụ sáng tạo của bạn.